丹青臆造本无法 画圣胸中常有诗

心语留芳

                                                 丹青臆造本无法 画圣胸中常有诗
                                                              ——赏读倪瓒《容膝斋图》
                                                                   谢鸿云
       倪瓒是元代著名画家，他开创了荒寒幽静的云林画派，被称为元人画鼻祖。《容膝斋图》作于明太祖洪武五年，那时倪瓒已经七十多岁，这是他晚年代表作之一。当时倪瓒画好《容膝斋图》后送给友人檗轩，檗轩珍藏三年后又请求倪瓒在画上题诗，然后作为祝寿礼物送给了容膝斋的主人潘仁仲。因此《容膝斋图》不是画的容膝斋，“容膝斋图”只是后人给画的一个命名而已。画中山石、树木、湖泊、凉亭，景物不多，笔墨简约，意境荒寒旷逸，堪称元代画中一绝。
       福楼拜说：“如果你以艺术决定一生，你就不能像普通人那样生活了。”换个角度说：一个人如果像普通人那样生活一辈子，就不会成就高超的艺术。少年时期的倪瓒虽然家境富裕，但是他并不沉浸在奢华的物质生活中。他饱读诗书、临摹名画，自幼勤奋，但好洁成癖。有关他洁癖的轶事很多：他的文房四宝，雇两个佣人随时擦洗，连院子里的梧桐树也要天天清洗，以至于把树洗死。倪瓒爱喝茶，他让佣人去挑水，挑回来后前一桶用来泡茶，后一桶用来洗脚，因为他以为后一桶水佣人已经放进屁去。倪瓒的哥哥是道教上层人物，哥哥去世后，家道中落，他不善于料理家政财务，交道士、和尚、诗人和书画家为友，读书作画。后来家产散尽，浪迹于太湖一带，沉浸在山水书画当中。清高孤傲的倪瓒信奉道教、不事俗务，不图名利、不求官位，他内心纯洁、空旷、寂寞，同时也倔强和孤傲。他的个性特征不自觉地流露在画中，形成了独特的艺术风格。
    《容膝斋图》景物少，笔墨简，似是寥寥数笔随意构图，却极有画感，让人过目难忘。它涉猎的是平常景物：前面是慢坡，慢坡上有亭子、有山石，山石上几株树；远方是山，连着土丘，慢坡与山中间是湖水。山不高、水不深、石不怪，却极有空间感，让人视野辽阔。图中没有人物、没有花草，秃山瘦树透出一种荒寒的气息。空野之中几株立于石上的树，眺望着远方，它们的叶子似乎已经落尽，但挺拔向上，展示着竹的高洁、松的倔强。这些树，让平缓的山、寂静的湖有了生机和活力。仿佛树就是作者的化身，树的风格就是作者人格的写照，他心中平静而不死寂，淡然飘逸中透着倔强和冷峻。让人每一次读画，都为这些高高的树所感动。倪瓒好洁，他的洁癖性格也表现在画中。《容膝斋图》着笔疏淡、惜墨如金，也像其他的画一样，留有大量的空白，而空白处不多着墨，便成湖光天色，真是“虚实相生，无画处皆成妙境”。
      倪瓒自言作画是“逸笔草草，不求形似，聊以自娱”，但却成就非凡，被认为是影响后世最大的元代画家。他的《容膝斋图》等后人多去模仿，然而看似简单的景物，却总不得要领。倪瓒鲜明的个性、特殊的人生经历和高超的艺术修养是无法模仿的，因而有其形而无其神，模仿不出他的精神内涵。黄宾虹说：“就画作而讲，有法业已经低了一格，要透过法而没有法，不可拘泥于法，要得无法之法，方有天趣，然后就可以出神入化了。”倪瓒的《容膝斋图》正是得了“无法之法”，正是“丹青臆造本无法，画圣胸中常有诗”，画中那种自然流露的只可意会不可言传的气韵，使后人无法企及。

疯子

所以，画是用来读的，画家要比文字作者难之百倍。问好谢老师。

沂荷芝兰

画是用来读的，好文笔也可当画来赏，文笔凝练。拜读！学习！

深山樵夫

很受教益的文章，无法之法，不但是画境之妙，也是文章之要。

心语留芳

疯子 发表于 2018-3-23 18:57
所以，画是用来读的，画家要比文字作者难之百倍。问好谢老师。

谢谢张老师关注，问好

心语留芳

沂荷芝兰 发表于 2018-3-24 23:19
画是用来读的，好文笔也可当画来赏，文笔凝练。拜读！学习！

谢谢芝兰老师鼓励！

心语留芳

深山樵夫 发表于 2018-3-25 01:29
很受教益的文章，无法之法，不但是画境之妙，也是文章之要。

赞成樵夫老师的说法！

辽阔之海

问好谢老师，我涂鸦写字咋也有点儿这样的感觉呢。逸笔草草，不求形似，聊以自娱”，

心语留芳

辽阔之海 发表于 2018-3-27 14:23
问好谢老师，我涂鸦写字咋也有点儿这样的感觉呢。逸笔草草，不求形似，聊以自娱”，

郭老师是真的找到感觉了